quinta-feira, 10 de novembro de 2016

Estudo da música nos tempos da internet

Olá, o que me motivou a vir aqui escrever este texto é o cenário atual que percebo entre os estudantes de música. O mundo no geral está muito mais imediatista. Observo que as pessoas chegam para aprender um instrumento, principalmente as crianças, com a imaginação de que em duas aulas já sairão tocando qualquer música, e ainda tem o agravante de simplesmente não estudarem em casa. 

Falo a todos os meus alunos novos: 

As principais palavras no estudo da música são: ROTINA e PACIÊNCIA.

Subentendido na ROTINA deve estar a DISCIPLINA, pois sem ela dificilmente se consegue criar a ROTINA. O aprendizado de um instrumento musical é como um exercício físico, se você ficar um tempo sem fazer seu condicionamento reduz. O aprendizado da linguagem musical é, o que já está explícito no termo, o aprendizado de uma nova LINGUAGEM. Paremos para pensar, começamos a falar por volta de 1 ano de idade, levamos 1 ano para aprender a escrever (sem contar as "introduções" no Jardim de infância).
Existe a famosa lei das 10000 horas, repetindo 10000 HORAS!!, 3 HORAS POR DIA durante 10 ANOS, a qual diz que para ser um especialista é necessário este montante de horas dedicados ao afazer que se quer dominar, mas irei me alongar sobre ela aqui. Deixarei dois links que falam um pouco sobre:




Mas só conhecendo esta lei já dá para se perceber que o caminho para se aprender algo não é instantâneo, nem mesmo rápido. O conhecimento necessita de maturação.

Como exemplos podemos pegar músicos famosos: 

Steve Vai começou a aprender guitarra em 1974, em 1977 entrou para a Berklee e se formou em 1979, apareceu para o mundo no década de 80, ou seja já tinha pelo menos 6 anos de estudo. 

Joe Satriani, que foi professor de Vai, começou na música aos 9 anos tocando bateria, aos 14 começou a se dedicar a guitarra, em 1970, apenas em 1979 é que começou uma carreira mais sólida, sendo alçado ao posto de celebridade da guitarra apenas na segunda metade da década de 80 (quando já tinha mais de quinze anos de dedicação a guitarra.)

Eric Johnson, foi um prodígio, mas começou na música cedo ao aprender piano, começou na guitarra com 11 anos e entrou para sua primeira banda notória aos 15 anos. Mesmo sendo cedo ele já tinha 4 anos de dedicação a guitarra.

Jimmy Page, começou a tocar aos 12 anos e apesar de ter sido rápido, encontrou o seu primeiro trabalho mais sério aos 15 anos, ou seja após 3 anos de dedicação.

Jimi Hendrix se interessou na guitarra aos 16 anos, conseguiu seu primeiro grande contrato apenas 1965, sete anos depois.


Exemplificando, se pensarmos em aplicar a divisão da lei das 10000 horas:

Steve vai:

6 anos X 365 dias X 3 horas diárias = 6570 horas

Joe Satriani:(tendo como referência o ano de 1979)

9 anos (1970 - 1979) X 365 dias X 3 horas diárias = 9855 horas

E por ai vai, mesmo o Jimmy Page que foi mais precoce:

3 anos X 365 dias X 3 horas diárias = 3285 horas

Lembrando que estamos supondo que eles tocaram "apenas" três horas por dia.

Então temos todos que ter paciência, resiliência e perseverança para alcançar os nossos objetivos. Principalmente no aprendizado da música.

DÊ-SE TEMPO!

Ficou por aqui neste desabafo, espero ter me feito entender.

Até!




quarta-feira, 18 de maio de 2016

O país e a cultura

 Olá a todos, hoje venho aqui para fazer um texto de opinião, sobre um tema que está em evidência no país, a extinção do ministério da Cultura, que voltou a ser uma secretaria do ministério de Educação. Ele não foi o único extinto, entre eles estão o ministério das comunicações, da igualdade racial, mulheres e dos direitos humanos, além da controladoria Geral da união, mas isto não é o tema deste texto.

 Com o desfazer do MinC (Ministério da Cultura) observei diversas pessoas comemorando o "fim da lei Rouanet", a lei que só dava "mamata para 6 ou 7" e que "alimentava vagabundo", isto veio de pessoas que considero esclarecidas e inteligentes... 

Agora vai a minha opinião, quem comemorou este fato considera a Cultura algo supérfluo.

Primeiro uma história que me  foi contada a 15 anos atrás, por uma professora do Cefet. Na ocasião nós estávamos perguntando porque a Cefet tinha um ônibus tão antigo, a resposta da professora foi: 
Todas as áreas têm uma verba específica e a nossa legislação não permite que se, porventura, sobrar algum dinheiro em determinada área que ela seja remanejada para outra, ou seja, no caso do ônibus eles mandavam uma verba que equivaleria à décima parte do custo de um ônibus, como a instituição não conseguia comprar o veículo ela tinha que devolver a verba, sem poder utilizar em nenhuma outra área. 
Traduzindo para a nossa realidade atual, a verba que está sancionada para a cultura tem que ser usada em cultura, eles não vão transferi-la para nenhuma outra área. Eles não podem fazer isso, a não ser que mudem a legislação.
 Mas então pode-se falar "Que se mude a legislação!" Ok, então, novamente, Cultura não importa?! 
Nunca vi estas mesmas pessoas reclamarem dos subsídios do governo aos agronegócios e exportadores. 
Mas podem alegar: Eles produzem alimento, que é essencial, não adianta cultura se não tivermos alimentos! Digo novamente EXPORTADORES, o que eles produzem não vem para a nossa mesa, servem ao mercado EXTERIOR.
Então pode-se trazer a tona o fato do agronegócio gerar muitos empregos. Tudo bem, a cultura não gera emprego também, não? Veja quantas pessoas trabalham em um show, quantas pessoas trabalham em uma editora, em uma galeria de arte, em uma cooperativa de artesanato, em um teatro, em um estúdio de cinema! 

Para estas pessoas que, pela reação ao fato, que acham a cultura dispensável eu proponho o seguinte desafio fiquem os próximos dois anos sem:

Ouvir qualquer tipo de música
Ler qualquer livro
Assistir a qualquer peça de teatro ou filme no cinema
Sem assistir televisão
Ir a QUALQUER LUGAR que tenha música ao vivo
Ir a qualquer museu

Afinal segundo o senso comum, 
artista é tudo vagabundo desocupado em busca de mamata mesmo...

P.S. - Se formos falar de corrupção então vai ter que acabar o país inteiro.

Até...

quinta-feira, 18 de fevereiro de 2016

A importância do comando "Consolidate"



Esta é uma republicação do blog do meu estúdio (ouvidoempe.blogspot.com.br)



Atualmente a grande maioria das pessoas que trabalham com o mundo do áudio tem seu equipamento de home studio. Nesse panorama é cada vez mais comum trabalhar-se em vários ambientes diferentes, por isso devemos tomar certas preucações quando formos mandar um trabalho para outro estúdio.



Primeiro devemos checar qual a plataforma que é usada nesse outro estúdio, pois mesmo com a "normatização" do pro tools para trabalhos profissionais muitas pessoas trabalham em programas diferentes como o Cubase ou o Logic.


Segundo, se o programa for o mesmo, no nosso caso o pro tools, devemos verificar qual a versão deste, pois se for uma versão mais antiga devemos gravar uma cópia compatível com esta (Caso o programa não seja o mesmo devemos fazer um procedimento diferente e entregar os arquivos em áudio já que o arquivo de sessão não será compatível).

É aqui que entra o comando "consolidate" (atalho: Command + shift + 3 [mac] ou control + shift + 3 [windows]). Este comando funde as regiões selecionadas em uma grande região. Selecionando todos os canais, do início da sessão até o final da música, e utilizando esta ferramenta, transformamos todos os pedaços editados (regions) no canal em um único arquivo, e ainda teremos um ponto inicial de referência geral, podendo asim sincronizar todas as faixas quando as importarmos para qualquer programa de áudio . Basta colocar todas as faixas começando no ponto zero da sessão.

Exemplo:










Primeiro temos a Sessão com todos os tracks editados. 


Obs: Lembrando que quando os arquivos são salvos em um programa de gravação de áudio é o arquivo de sessão que define a posição das regiões em relação ao tempo. Com isso ao mudarmos de programa perdemos essa organização, pois o arquivo de sessão não será compatível ao outro programa.





Selecionamos da região mais perto do zero a faixa mais afastada,
pegando assim a música em sua totalidade 









Vamos ao menu "FILE" e selecionamos o comando "CONSOLIDATE"
Atalho = "Control" + "Shift" + "3" 









Então todos os arquivos ficarão com o mesmo tamanho
e poderão ser colocados em outro programa sem
problemas de sincronização 





Até!

quinta-feira, 11 de fevereiro de 2016

Pro tools Básico



Esta é uma republicação do site do meu estúdio (ouvidoempe.blogspot.com.br)
Na postagem de hoje vamos mostrar as telas iniciais do pro tools:









Primeiro de tudo Ao abrir o programa selecionamos para criar uma nova sessão através do caminho:








Menu "File" > "New session" 






a seguinte tela aperecerá: 











Tela de configuração de uma nova sessão no Pro tools 






Nesta tela escolheremos:







O tipo de arquivo em que as gravações serão armazenadas - Que são WAV (padrão mais comum), AIFF (mais usado em Mac) e SDII ( formato antigo do pro tools) 
O Bit Depht - Podemos escolher entre 16 bits (padrão de CD) e 24 Bits (melhor qualidade, mas faz necessária a conversão para 16 ao final da produção para se compatibilizar com a mídia CD. 
O Sample Rate - podemos escolher entre 44,1 Khz (Padrão de CD) e 48 Khz (Novamente o caso de melhor qualidade, mas com necessidade de conversão ao término do processo. 
IO settings - Escolha do caminho que o sinal irá fazer dentro do programa, já vem configurado de fábrica seguindo a lógica (Entra no canal 1, sai no canal 1...) 









Após isso entrará a tela para se escolher o local para salvar:











Tela de escolha do local de salvamento 



Ai então a sessão será aberta. Dentro da sessão teremos 2 janelas a edit windows, aonde aparecerão as regiões gravadas e a mix windows onde os canais aparecem como em uma mesa de som.











Edit Window 










Mix Window 



Para trocar a visalização entre as duas janelas podemos usar o atalho: Command(mac)/control(windows) + "="






Durante o processo de gravação e de edição trabalhamos grande parte do tempo na EDIT WINDOW, enquanto utilizamos a MIX WINDOW para o trabalho de mixagem.






Até

quarta-feira, 21 de outubro de 2015

Falando Sobre Afinações - Cordas

Olá, 
Nesta postagem vou colocar as afinações padrão de alguns dos instrumentos de cordas mais usados na nossa música atualmente, sempre lembrando que contamos as cordas do agudo para o grave.












Guitarra de 6 cordas:

1 - MI 
2 - SI
3 - SOL
4 - RÉ
5 - LÁ
6 - MI










Guitarra de 7 cordas:

1 - MI 
2 - SI
3 - SOL
4 - RÉ
5 - LÁ
6 - MI
7 - SI












Guitarra de 8 Cordas:

1 - MI 
2 - SI
3 - SOL
4 - RÉ
5 - LÁ
6 - MI
7 - SI
8 - FÁ#












Guitarra de 9 Cordas:

1 - MI 
2 - SI
3 - SOL
4 - RÉ
5 - LÁ
6 - MI
7 - SI
8 - FÁ#
9 - DÓ#










Guitarra de 12 cordas:
(São 6 cordas duplas)


1/2 - MI/MI 
3/4 - SI/SI
5/6 - SOL/SOL
7/8 - RÉ/RÉ (oitava abaixo)
9/10 - LÁ/LÁ (oitava abaixo)
11/12 - MI/MI (oitava abaixo)









Baixo Elétrico de 4 cordas

1 - SOL
2 - RÉ
3 - LÁ
4 - MI










Baixo elétrico de 5 cordas

1 - SOL
2 - RÉ
3 - LÁ
4 - MI
5 - SI









Baixo elétrico de 6 cordas

1 - DÓ
2 - SOL
3 - RÉ
4 - LÁ
5 - MI
6 - SI











Violão de 6 cordas 

1 - MI
2 - SI
3 - SOL
4 - RÉ
5 - LÁ
6 - MI











Violão de 7 cordas

1 - MI
2 - SI
3 - SOL
4 - RÉ
5 - LÁ
6 - MI
7 - DÓ











Violão de 12 cordas
(São 6 cordas duplas)


1/2 - MI/MI 
3/4 - SI/SI
5/6 - SOL/SOL
7/8 - RÉ/RÉ (oitava abaixo)
9/10 - LÁ/LÁ (oitava abaixo)
11/12 - MI/MI (oitava abaixo)








Bandolim
(4 cordas duplas)

1/2 - MI/MI
3/4 - LÁ/LÁ
5/6 - RÉ/RÉ
7/8 - SOL/SOL








Cavaquinho

1 - RÉ
2 - SI
3 - SOL
4 - RÉ


Estes são os instrumentos de hoje, caso tenha alguma dúvida, sugestão ou correção, pode colocar nos comentários.

Até

segunda-feira, 5 de outubro de 2015

Música...

   Afinal de contas o que é a música? É arte? É um ofício? É uma ciência? Ou é tudo isto? Qual a função da música para o mundo e a sociedade? Como seria o mundo sem a música? Animais fazem música? Ou este é um conceito apenas Humano? Estas perguntas sempre vem a minha cabeça quando paro para pensar sobre esta minha companheira.
  Qual é o nosso papel como transmissores desta entidade? Quais são os nossos deveres e responsabilidades? Como podemos mudar o mundo através da música? Este é um texto com mais perguntas do que respostas... O que eu posso afirmar é que a música é uma força que move as pessoas e desperta as mais diversas emoções.
  Em um cenário onde cada vez menos a música tem importância, mesmo no meio do entretenimento (vide os organizadores do Rock in Rio, que declararam que pelo menos 60% do público do festival vai pela experiência - leia-se ir para tirolesa, montanha russa, roda gigante,... - ou seja, de cada 10 pessoas apenas 4 se interessam pela música, isto em um Festival de música!) nós escolhemos a missão de transmiti-la por meio do ensino ou por meio da execução. É uma tarefa ingrata e com diversos percalços, mas percorrer o caminho em companhia da música deixa tudo muito mais agradável.
  Esta postagem foi inspirada pelas datas comemorativas relacionadas a música nesta época:

20 de Setembro  - Dia do Baterista
27 de Setembro  - Dia do Cantor
01 de Outubro  - Dia mundial da Música
07 de Outubro  - Dia do Compositor Brasileiro 

quarta-feira, 12 de agosto de 2015

Vídeo - Versão de "O Ovo" (Hermeto Pascoal)


  Olá a todos, volto a postar material aqui, após um longo período. Para atualizar: Este foi um vídeo gravado para homenagear o dia do Rock (dia 13 de Julho).


  Para não perder o costume...

  Apesar de ser chamado de "dia mundial do rock" ele é comemorado apenas aqui no Brasil. Ele foi instituído na década de 90 por duas rádios de Rock paulistanas, que começaram a mencionar a data em sua programação utilizando este nome. A data foi escolhida por ter sido a data que, em 1985, foi realizado o LIVE AID, um show simultâneo na Inglaterra e nos Estados Unidos, que reuniu grandes nomes do rock e cujo o objetivo era mostrar ao mundo o problema da fome no continente Africano, tendo conseguido arrecadar entre 40 e 50 milhões de libras.

  Outro fatos interessante para o mundo do Rock, 20 anos depois do LIVE AID, o mesmo organizador fez o LIVE 8, que foi realizado em dois dias (2 e 6 de julho de 2005) e teve como objetivo, além de comemorar os 20 anos do LIVE AID, pedir aos países do G8 que perdoassem as dívidas externas dos países mais pobres do mundo e que se criassem regras comerciais internacionais mais justas. Neste evento foi a última vez em que o Pink Floyd se apresentou junto de Roger Waters, após mais de 20 anos de separação.

  Abaixo segue o link da entrevista do Criador dos eventos LIVE AID e LIVE 8, Bob Geldof:


  Nos Estados Unidos eles comemoram o dia do rock em uma outra data, dia 9 de julho, uma homenagem ao programa AMERICAN BANDASTAND, que popularizou o Rock and Roll no país e teve sua estréia nesta data.

  Bem isto é tudo por hoje. Assistam o vídeo, e digam o que acharam nos comentários (daqui, do youtubu, do facebook, do twitter, da onde você achar melhor...)

Até!